人人都是脑白金
聊当代艺术的话题，不管怎么避免，总会折回到博伊斯的“人人都是艺术家”论调。这句话是当代艺术思考的终结者，一个病毒，点到系统就会死机的链接，通常聊到这句话之后，谈论就不具有共识前提了。
因为博伊斯并不是我特别关注的艺术家，也没有认真研究过这句话的相关语境，甚至都不确定这句话是不是他说的（大众传播中常会产生偏误以符合受众习惯。例如安迪沃霍尔说未来每个人都可以15分钟出名，后来流传变成每个人都可以出名15分钟，安迪沃霍尔像接受自己名字的错误拼法一样，接受了这个说法）。
从开始我个人是避免这个说法的。并非出于赞同或反对这个观点，而是我认为这种广告句式，用来表达艺术观点是不恰当的。避免这样说就像避免跳广场舞，避免神曲单循环洗脑一样。
昨天在群里看朋友发一个视频，几个青年在夜市吃着火锅聊着“人人都是艺术家”，一脸励志感，我又普及了一遍如何预防广告中毒的尝试，索性整理成文章。
先不管这句名言是不是博伊斯发明的，也先搁置这句话背后的艺术思想哲学背景这些。从传播学的角度，“人人都是艺术家”属于个完美的广告文案，当然也是近半个世纪艺术领域最成功营销的slogan，都没有之一（在中国可能有接近流行度的一句，艺术来源于生活高于生活）。兼具口语化，刺激性，韵律感，政治正确，又有最强大符号辨识度基因文化背景依托的句子，超过“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”。也许比脑白金还要让人过目不忘，回荡在脑海。以至于我起个没有逻辑关系的“人人都是脑白金”题目，看起来都会有相识感。
这句口号的刺激性，也是一种万能药。记住以后，不管任何艺术讨论，特别是如果你的艺术遭到专业性质疑，你就可以扔出来一句“人人都是艺术家”。一般人出于政治正确，不会站在“人人”（或者人民）的对面，感说有人不是艺术家（或者后来被发挥成的“成为艺术家的潜质”）。
与观点内容相关阐释已经够多，所以我也没有资格讨论，只想从语言传播学的角度提醒一点，这是一句广告用语，不是一个严谨的学术论证用语。
在广告符号学中，“人人都是艺术家”是一句宗教常用超级符号，没有叙述者限定，口气像神谕。类似于“人人皆可得救”“人人皆可侍奉上帝”“众生平等”“人人皆有佛性”。或者当中世纪，基督教解释权变成特权工具时，博伊斯的先辈马丁路德也提出“人人都可以通过读圣经信上帝”这样的口号。
政治的力量需要凝结最大共识，所以当然完美的继承了这个普适易懂的句式，“人人生而平等”“人人都拥有xx的权利”，这是目前这个世界运行的基础价值，毋庸置疑的。
博伊斯著名的植树计划
不过，当艺术家开始利用根植在人们基因里的宗教训诫句式，政治正确口号，广告植入模式传播艺术观点时，也不是不可以，但可能要需要非常非常警惕了。除非你已经有成熟的世界观和艺术谱系方法论，不然这句话会有天然的蛊惑力。作为一个刚接触了一点艺术基础理论的初学者，这句话会让你瞬间膨胀，认为开悟，但其实无路可走，找不着北。初学者很难判断是被这句话的艺术观点说服，还是被一句口号的破坏力吸引，从此对问题的思考粗糙且大而化之。
受不受这类观点扰动，也几乎可以判断眼前是一个成熟艺术家，还是一个入门文青的标志。
一句流传久远的slogan，是一个政治家或者广告商绞尽脑汁想创作出的编码，需要最快速直接的植入人脑，绕过理性思考，凝结最大多数的人，转变成权力或者商业利益。不过如果是个严肃学科，是需要摒弃口号的。一个严谨的哲学家，知道一种高级智慧是立体并行，甚至相悖，不能简化成直线行动口号的。哪怕像《道德经》那样凝练的句式，或者通俗流行的佛经，每句震撼人心的说法，是有另一个说法负责消解那种绝对真理倾向。
或者哪怕同一时代的安迪沃霍尔，同样也很懂广告很懂传播，读他的语录，通篇最多也只有“如果不是每个人都是美的，那就没有人是美的。”这种带有自动消解功能的名句。所以，如果同样的观点，安迪沃霍尔最多会说“人人都是艺术家，或者人人什么都不是”“人人都是艺术家，因为人人都喝可口可乐”，必须有一个回旋机制。因为他知道能读懂这些话的人，不可能是那种可以洗脑的蠢人。
因为口号的本质是反智的。
除非艺术家认为艺术本身也反智，艺术就是革命，是运动，是最大范围凝结共识，就为了完成“解放全人类”的目标。
好吧，也许这真的是博伊斯的艺术理想，我不知道。
博伊斯不是我在意的艺术家，他思考问题的宏观，批判性，言词激烈和社会运动特质，都是我意识中觉得，做不做艺术，都要时时警惕的。他作品所根植的战争背景，个人苦难经验，也是我无法产生共鸣的。曾经站在他那些油脂毛毡的作品前，看一他复杂的个人经验阐释，只有种窒息像赶紧逃离的感觉。在我的观念里，艺术最大的功能，是驯化人的野心，急躁，扰动他人，让一个人可以显得非常无用，或者卑微，但仍然谦和细腻。
当然这样说博伊斯也是可笑的，我也相信作为艺术家个体，博伊斯是个充满创造能量的人。甚至当艺术在社会语境中越来越发不出声音的情况下，博伊斯几乎是可以让艺术家重新获得话语权，重新走入公共视野的先驱。并且他已经存在，无论你欣赏与否，他已经是近半个世纪里当代艺术的重要基石，开拓者。奠定了主流当代艺术，积极“介入”社会的气质。
不过我仍然还是非常小心，在我看来“社会雕塑”，和“改造思想，拯救灵魂”这类观念一样，属于宗教、绝对真理、“一神论”范畴，不应该是艺术的母题。
作为远远的旁观者，我只想一再一再提醒，要回归思考。“人人都是艺术家”是个口号，广告语，听说多了会变蠢，说多了会信以为真。这句话放在政治正确，艺术家身份边界消融的今天，基本没有任何有效信息。
